Erinevus aaria ja retsitatiivse vahel

Autor: Monica Porter
Loomise Kuupäev: 19 Märts 2021
Värskenduse Kuupäev: 17 Mai 2024
Anonim
Erinevus aaria ja retsitatiivse vahel - Eluviisi
Erinevus aaria ja retsitatiivse vahel - Eluviisi

Sisu

Esmane erinevus

Muusika aaria on originaalne meloodia, kuid pole vaja, et seda esitaks laulja. Retsitatiivne on seotud ka muusikaga ja on spetsiifilise rütmi ja joontega dialoogi edastamine ning read on kirjutatud nii, et need ei kordu isegi nagu lugudes. Esmalt kasutati seda ooperis ja seejärel monoodiatena. Teisalt aga 14-sth sajandi aaria nähti esmakordselt seoses muusikaga ja pärast seda anti sellele palju vorme. Pealegi arenes see lihtsatest meloodiatest ja jõudis seejärel struktuurvormidesse. Evolutsioon toimus põhimõtteliselt kahes vormis: üks neist on binaarne vorm ja teine ​​on kolmekordne vorm ning nende vormide hulgas on isegi palju muid variante, mis on leitud 17th sajandil nagu Jean-Baptiste Lully. Lisaks on secco retsitatiiv, mis sai populaarseks peamiselt Jacopo Peri ja Giulio Caccini proto-ooperimuusika draamade kaudu, mis 16th sajandil. Siis on kaaspala, mis on lisatud retsitatiiv. Sellise retsitatiivi vormi rakendamine toimub tavaliselt orkestri, eriti draama, allajoonimisel. Samuti näeme, et on olemas instrumentaalne retsitatiiv, mis viitab puhtalt hääleliste retsitatiividega sarnanevate instrumentide tööle. Ühte instrumentaalset retsitatiivi kasutas Ludwig Van Beethoven kolmes teoses nagu Klaverisonaat nr 17, Klaverisonaat nr 31 ja Üheksas sümfoonia. 18th sajandi aaria vormi asutasid heliloojad nagu Alessandro Scarlatti ja siis hakkas aeglaselt ooperiaaria muutuma populaarseks. Samamoodi, kui me räägime aaria jaotusest ja olemusest selle erinevate rollide osas ooperiseerias, siis saame teada, et need olid äärmiselt vormistatud ja vastandiks sellele ooperi buffa'le, mis on koomiline ooperikasutus, mis peab olema konkreetne tegelaskuju poolest kujutatud. Lisaks kasutati aariaid ka 17 muusikalises muusikasth ja 18th sajand varieerimise ja tantsimise jaoks.


Võrdlusdiagramm

AariaDekitatiivne
TüüpMuusika on originaalne meloodiaDialoogi konkreetne edastamine spetsiaalsete rütmide ja joontega
TeemaPole vaja laulja esituses.Ridad on kirjutatud nii, et nad isegi ei kordu
MuusikaJahEi
AjaluguViimased14th Sajand

Aaria määratlus

Muusika aaria on originaalne meloodia, kuid pole vaja, et seda esitaks laulja. 14-sth sajandi aaria nähti esmakordselt seoses muusikaga ja pärast seda anti sellele palju vorme. Pealegi arenes see lihtsatest meloodiatest ja jõudis seejärel struktuurvormidesse. Evolutsioon toimus põhimõtteliselt kahes vormis: üks neist on binaarne vorm ja teine ​​on kolmekordne vorm ning nende vormide hulgas on isegi palju muid variante, mis on leitud 17th sajandil nagu Jean-Baptiste Lully. Kui me räägime aaria jaotusest ja olemusest selle erinevate rollide osas ooperiseerias, siis saame teada, et need olid äärmiselt vormistatud ja vastandiks sellele ooperi buffa'le, mis on koomiline ooperikasutus, et olla konkreetne kujutatava tegelase osas .


Retsitatiivi määratlus

Recitatiivne on seotud muusikaga ja on spetsiifilise rütmi ja joontega dialoogi edastamine ning read on kirjutatud nii, et need ei kordu isegi nagu lugudes. Esmalt kasutati seda ooperis ja seejärel monoodiatena. secco on retsitatiiv, mis sai populaarseks peamiselt Jacopo Peri ja Giulio Caccini proto-ooperimuusika draamade kaudu, mis oli 16th sajandil. Siis on kaaspala, mis on lisatud retsitatiiv. Sellise retsitatiivi vormi rakendamine toimub tavaliselt orkestri, eriti draama, allajoonimisel. Samuti näeme, et on olemas instrumentaalne retsitatiiv, mis viitab puhtalt hääleliste retsitatiividega sarnanevate instrumentide tööle. Ühte instrumentaalset retsitatiivi kasutas Ludwig Van Beethoven kolmes teoses nagu Klaverisonaat nr 17, Klaverisonaat nr 31 ja Üheksas sümfoonia. 18th sajandi aaria vormi asutasid heliloojad nagu Alessandro Scarlatti ja siis hakkasid aeglaselt populaarseks saama ooperiaaria


Erinevused lühidalt

  1. Recitatiivne on seotud muusikaga ja on spetsiifilise rütmi ja joontega dialoogi edastamine ning read on kirjutatud nii, et need ei kordu isegi nagu lugudes; aaria muusikas on originaalne meloodia, kuid pole vaja, et seda esitaks laulja.
  2. Reitatiivid on tavaliselt dialoogid; samas kui aaria pole.
  3. Recitatiivi kasutasid monodoodid kõigepealt; see moodustati 14th sajandil ja seda kasutati ooperis.

Järeldus

Muusikatüüpe võib olla erinevaid, ehkki seda nimetatakse universaalseks. Enamikul inimestel on oma lemmikud ja nad tahavad neid tüüpe kuulata. Teistele meeldib parema idee saamiseks uurida muusikat ja uut tüüpi. See artikkel teeb täpselt sama. Andke inimestele paremini mõista kahte tüüpi, mida nad saavad uurida.

Edai Eeõna on (tavalielt lühike) kirjatükk, mi paigutatake mõnikord raamatu või muu kirjanduteoe alguee. Tavalielt kirjutab keegi muu kui teoe põhiautor, ee rä...

piel Rahvuvaheline pieltage PIEL, mida ageli nimetatake Eeni mängumeik pärat linna, ku ee toimub, on iga-aatane neljapäevane lauamängude me, mi on ka ülduele avatud oktoobri...

Populaarne Täna